Contará con un programa de públicos, que son actividades en las cuales se permite conocer la propuesta y tener una aproximación con los artistas, curador y directores de las instituciones museales colaboradoras.
Arte y Cultura22/08/2024El Museo Regional de Iquique, MRI, se convierte en el escenario de “Miradas de Colección: Barros Cruzados”, un proyecto de arte contemporáneo sin precedentes en Tarapacá, que surge como una propuesta de curaduría en arte y educación a desarrollar anualmente en esta institución cultural y que es impulsado por el curador Cristián G. Gallegos.
Este propone un diálogo entre las distintas líneas del acervo del museo regional, con las colecciones de otras instituciones museales nacionales o internacionales y obras de artistas regionales, nacionales o internacionales que, a través de una exposición de arte contemporáneo con un perfil educativo, sean el medio que promueva la reflexión, el análisis, la difusión y el conocimiento público del valor que presenta la colección al resguardo del MRI, relevando la importante labor de conservación, investigación y exhibición que lleva con ésta. El proyecto, es financiado por el Fondo Regional para el Desarrollo Cultural y las Artes, FONDART, convocatoria 2023 y es organizado por la Consultora Ojo con el Norte; Arte + Educación.
“Es una exhibición que la integran obras construidas con cerámica (barro cocido), compuesta por piezas de la colección del Museo Regional de Iquique, el Museo Larco del Perú”, entre otros.
La primera exposición se denomina “Miradas de colección: Barros Cruzados”. Es una exhibición que la integran obras construidas exclusivamente con cerámica (barro cocido), compuesta por piezas de la colección del Museo Regional de Iquique, el Museo Larco del Perú (réplicas), más, obras de la artista peruana-americana Kukuli Velarde y el artista regional Pedro Rodríguez Fischer.
La exhibición, a desarrollarse desde el 24 octubre al 7 de diciembre del año en curso, involucra piezas del período prehispánico del Perú (siglo VI al XV D.C) presentes en las colecciones de ambos museos y obras realizadas en el siglo XXI por parte de los artistas, siendo en su conjunto, una invitación para los visitantes a tener una experiencia estética y educativa a partir de una exposición de arte contemporáneo que involucra arte originario de las culturas Mochica, Cupisnique, Nasca, Chancay, Inca, entre otras.
TERRITORIO COMÚN
“Este primer proyecto aborda la idea de un territorio común, en el que a partir del barro se visualizan formas de relacionamiento geográfico, social, cultural, mestizo y decolonial. En términos formales, es una curaduría que aborda arcos históricos en sus elementos (piezas-obras) para construir una exposición de arte contemporáneo que involucra piezas de arte prehispánico, con una mirada pedagógica”, comenta Cristián G. Gallegos.
Parte del proyecto y coherente al enfoque educativo de la exposición, contará con un programa de públicos, que son actividades en las cuales se permite conocer la propuesta y tener una aproximación con los artistas, curador y directores de las instituciones museales, con conversatorios en sala, un encuentro diseñado para docentes y un ciclo de agendamiento y desarrollo de visitas mediadas para grupos organizados, los que permiten sociabilizar y dialogar la exposición con distintos públicos de la comunidad local, todo absolutamente gratis.
“Este primer proyecto aborda la idea de un territorio común, en el que a partir del barro se visualizan formas de relacionamiento geográfico, social, cultural, mestizo y decolonial”.
A partir del 29 de julio y hasta llenar cupos, se inicia el agendamiento de visitas mediadas a la exposición para establecimientos educacionales y/o grupos organizados. Los horarios serán de martes a jueves 9:00 a 15:30 horas / viernes y sábado 9:00 a 12:30 horas. Para ello, quienes tengan interés deben escribir al correo [email protected] indicando día, horario y las características del grupo con quien desean asistir, para lo que recibirán un formulario a llenar y se confirmará en la agenda.
“Miradas de Colección: Barros Cruzados”, es organizado por la consultora Ojo con el Norte; Arte + Educación, nueva entidad surgida en Iquique, dedicada a la creación, gestión y desarrollo de proyectos, ediciones, exposiciones, formación e iniciativas relacionadas al arte y la educación contemporánea, la educación artística o la educación patrimonial, relevando la pertinencia regional desarrollada en éstas áreas.
Sobre Cristián G. Gallegos
Curador de Artes y Educación Contemporánea. Director de Residencias Artísticas programa Stgo es Mío (2016-2017). Curador en las Bienales internacionales de Cuenca (Ecuador-2016) y Mercosur (Brasil-2015). Coordinador de Educación del Museo de Arte Contemporáneo –MAC- (2009-2015). Conferencista y realizador de textos y material pedagógico sobre Arte - Educación, Educación Artística y Educación en Museos, en diversas publicaciones e instancias culturales organizadas por instituciones en América Latina (2011–2020). Fue encargado regional del departamento de Educación y Formación en Artes y Cultura del MINCAP (2019-2023), período en el que gestó y coordinó 5 ediciones del Congreso de Educación Artística Raíz de Tarapacá e impulsó la primera publicación especializada en Arte-Educación y Educación Artística en la región, la que recopiló textos de invitadas e invitados locales, nacionales e internacionales de las dos primeras ediciones del congreso, entre otras iniciativas.
Proyecto organizado por la Compañía de Teatro Antifaz y financiado por el Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, a través del Programa de Apoyo a Organizaciones Culturales Colaboradoras; Fondo de las Artes Escénicas, Línea Festivales y Encuentros de Trayectoria y Ley de Donaciones Culturales.
El público volvió, después de casi 18 años, a escuchar un concierto en el Teatro Municipal de Iquique. Y la Orquesta Regional de Tarapacá se presentó por primera vez en este icónico espacio del arte iquiqueño. El evento formó parte de la marcha blanca que se está realizando desde hace algunas semanas, antes de la inauguración oficial.
Actividad apoyada por Corfo y ejecutada por RFD, en su tercera versión, se realizará en la ex oficina salitrera “Santiago Humberstone”.
"Pintoras del Norte" regresa a Sala de Arte Casa Collahuasi con "Pasión por la Pintura", una exposición de 47 obras que retratan historias y emociones de artistas femeninas de Tarapacá.
"Cuadernos de Colección: COSTA” es una invitación a un viaje por la costa desértica de Tarapacá y estará disponible en formato impreso y digital para la comunidad.
Proyecto organizado por la Compañía de Teatro Antifaz y financiado por el Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, a través del Programa de Apoyo a Organizaciones Culturales Colaboradoras, Convocatoria 2023; Fondo Nacional de Fomento y Desarrollo de las Artes Escénicas, Línea Festivales y Encuentros de Trayectoria, Convocatoria 2024; Ley de Donaciones Culturales y Compañía Minera Doña Inés de Collahuasi.
Cada 8 de marzo, el mundo conmemora la lucha histórica de las mujeres por la igualdad, la justicia y el reconocimiento de sus derechos. En Tarapacá, esta lucha ha sido protagonizada por generaciones de mujeres que han marcado la historia en distintos ámbitos: el arte, la cultura, la ciencia, la política y los movimientos sociales. Te invitamos a explorar estas historias, a conocer su legado y a reflexionar sobre el futuro que aún debemos construir juntas y juntos.
Exposición en el Museo Regional de Iquique hasta el 2 de marzo 2025
A casi 4 mil metros sobre el nivel del mar, que se sienten a cada paso, en la localidad de Mauque, se desarrolló una fiesta que permite conocer la cultura de una comunidad aislada del resto del país.
Se recibieron fotografías de 13 regiones del país y destacó una mayor participación de las regiones Metropolitana, Los Ríos, Valparaíso y Magallanes y la Antártica Chilena.
La ceremonia de entrega a la comunidad de esta obra estuvo encabezada por el alcalde Mauricio Soria Macchiavello y el concejal Domingo Campodónico Saluzzi quienes estuvieron acompañados por familiares de Carlos González Rodríguez.
Entre otras actividades se realizó una típica velada pampina en el teatro de Humberstone, con la presentación de números artísticos de las agrupaciones, para cerrar con la Obra de Teatro “Los espectros de Nebraska". La noche concluyó con un baile en el que participaron las distintas agrupaciones pampinas.
Mientras la extracción del salitre impulsaba el crecimiento económico y demográfico, también generaba nuevas peticiones sociales. Por lo tanto, en el caso de la Academia de Educación Física, al igual que otros clubes centenarios de la época, no solo ofrecían actividades deportivas; sino también funcionaban como laboratorios sociales donde se experimentaban formas de convivencia y se construían narrativas compartidas que fortalecían la unidad comunitaria. Segunda parte y final.
Para valorar este patrimonio, la organización ICAHM-ICOMOS impulsa la creación de un Parque Arqueológico de Geoglifos a desarrollar en conjunto con las comunidades aymara y quechua del norte de Chile.
El patrimonio de la minería preindustrial no ha estado, ni está, exento de riegos. Su bajo perfil sobre el terreno y la poca investigación existente son variables que lo ponen en un estado de fragilidad preocupante. En tanto como sociedad tendemos a valorar el patrimonio que nos es más cercano en el tiempo y más popularmente conocido, tendemos a desprendernos y olvidar aquello que no conocemos. Segunda parte y final.
Las especies se desplazaron por rutas que implicaban menor costo en términos de cambios de altitud y aridez, lo que sugiere que su distribución actual es resultado de la evolución tanto de los Andes como de la Diagonal Árida sudamericana.
"La colonización del saber. Una historia de las plantas medicinales del ‘Nuevo Mundo’ (1492-1750)", del historiador Samir Boumediene, se publicó por primera vez en Francia hace ya una década. En sus páginas, se traza una historia del intercambio de plantas entre Europa y América, y de cómo ese flujo botánico transformó profundamente la vida cotidiana de millones de personas en todo el mundo. Hoy, por primera vez, este libro fundamental llega al público hispanohablante de América Latina, en una edición en español publicada por la editorial argentina Tinta Limón.