Hace más de 10 años, jóvenes, artistas, estudiantes, profesionales y trabajadores se vieron motivados por la recuperación y habilitación de lugares públicos y vecinales que estaban abandonados en Alto Hospicio. Hoy son agentes claves en la vinculación comunitaria y artística para la comuna, con nuevas propuestas, metodologías y conocimiento palpable del territorio.
Arte y Cultura29/01/2024 Valentina Camilla Araya
Fotos: Johan Berna
En la región de Tarapacá, la falta de espacios para el desarrollo artístico y cultural sigue siendo una demanda recurrente en los diversos gremios y escenas. Con el paso del tiempo, esto ha generado alternativas y búsquedas colectivas para llevar a cabo nuevas propuestas para los públicos y audiencias locales.
Bajo este contexto, el Centro Cultural Semillarbol ubicado en pleno centro de Alto Hospicio -entre la Municipalidad, el Centro Cultural y la Plaza de Armas- se ha ido proyectando como un potenciador del talento local mediante escuelas formativas, talleres, eventos, vinculaciones y activaciones en red, tanto con organizaciones sociales, instituciones públicas y agentes de la cultura a nivel regional, nacional e internacional.
Todo esto ha tomado tiempo, paciencia, dedicación y autogestión. Aun así, los resultados son prometedores e inspiran a seguir adelante. A la fecha se gestionan diversos proyectos autónomos desde danza; actividad física para la salud; alfabetización; reinserción social, entre otros.
UNA CONVICCIÓN
“Esto es una convicción. Una misión que nos inventamos para poder lidiar con nuestra presencia en el desierto. Creemos que una de las funciones del arte es lo comunitario y desde ahí dijimos: ok, vamos a aprender cómo hacer gestión cultural con el espacio, generando un servicio importante para las personas que habitan cerca, al tener un lugar que sirviera como refugio para los niños, jóvenes y adultos”, señala Soul Álvarez, director del espacio.
“Esto es una convicción. Una misión que nos inventamos para poder lidiar con nuestra presencia en el desierto”
Y agrega: “Nuestro fin principal era tener un lugar para bailar, hacer una escuela, tener un grupo… etc. Todas esas ideas que vienen del baile. Con el tiempo, fuimos comprendiendo que ese proceso iba a ser más grande todavía porque hemos establecido redes de trabajo y tratos más directos con los agentes y organizaciones que nos han brindado respaldo, materializado en el compromiso del trabajo, la proyección y la apertura de nuevos espacios”.
PLATAFORMA
El 2023 ha sido un año potente para el Centro Cultural Semillarbol y sus integrantes. A nivel de espectáculos, comenzó con la presentación de la obra “ARUMA: Un viaje, muchos destinos” en el marco de la convocatoria Territorios Creativos de la Fundación Teatro A Mil; realizaron la presentación de “Maya: El Primero” en Fintdaz Chile, teloneando a la compañía española de breakdance Ironskull y para cerrar el año, una de sus gestoras, la rapera Glow on the Flow, se presentó en el Festival Ike Ike organizado por las Escuelas del Rock del MINCAP e hizo un lanzamiento en vivo de su show 2024 en el reactivado Salón Municipal Tarapacá.
Estas acciones fueron posibles gracias a haber concretado una red de trabajo compuesta por cerca de 15 personas, entre productores, directores artísticos, coordinadores de show, prensa y mediación; una diseñadora escénica y de vestuario; técnicos de iluminación, sonido y un elenco de bailarines.
Esto ha ayudado a garantizar nuevos niveles de experiencia artística de la mano de propuestas de calidad e innovadoras respecto al uso de los espacios, las propuestas de reutilización de los materiales y los contenidos de las obras, las que están marcadas por un fuerte reflejo identitario y cercano, en miras de inspirar a más infancias y juventudes a ser parte del cambio y el impulso al talento y emprendimiento local inspirado en las adversidades y la belleza de la vida en el desierto.
La presentación en colegios, es solo una de las múltiples actividades que realiza Semillarbol en Alto Hospicio.
“Tenemos bastantes herramientas para plasmar lo que estamos haciendo y creo que mientras más autónomos seamos, más contribuciones vamos a poder hacer hacia la comunidad. Me motiva mucho que nuestras ideas, iniciativas o creaciones no dependan de un fondo del Estado o que no estén sujetas a esos criterios de evaluación, porque creo que también es una limitante para el desarrollo artístico de la zona y su realidad”, complementa Soul.
“Hemos logrado comprender que nuestros proyectos en el ámbito artístico de la danza y el hip hop nos han permitido ser parte del nuevo legado de dirigentes de Alto Hospicio”.
A nivel local, las gestiones en red, la calidad del trabajo y el impacto positivo en las comunidades, le ha permitido al CC Semillarbol, activar iniciativas en conjunto a la Corporación Municipal de Deporte y Cultura de Alto Hospicio; al Centro Cultural de Alto Hospicio; la Seremi de las Culturas, las Artes y el Patrimonio; el Gobierno Regional de Tarapacá, mediante la Red de Espacios Culturales Autogestionados TAQINI; la red de las Danzas de Tarapacá; Fundación Niños en la huella; OCC Triskel; el Sindicato Escena Musical de Tarapacá y establecimientos educacionales de la comuna, entre otros agentes. Para el grupo, esto último se ha visto como una reafirmación a la propuesta de bienestar que promueven las danzas sociales y los valores del hip hop.
La cultura hip hop es un rasgo identitario muy importante en las comunidades y generaciones hospicianas. Los contextos de la calle, la realidad adversa, la pobreza y la falta de oportunidades plasmadas en las letras del rap han aportado al reconocimiento y representación de un legado y realidad compartida.
Estos puntos de encuentro han motivado diálogos, necesidades, problematizaciones y activaciones para buscar poner fin a los ciclos de la violencia y nutrirlos con ideas, creaciones, pasos, ritmos y colectividad que ayuden al fortalecimiento y desarrollo de nuevas realidades y oportunidades para el crecimiento, los cuidados y la proyección de las habilidades.
Para más información sobre el trabajo del Centro Cultural Semillarbol puede visitar sus redes sociales: Instagram (@semillarbol); Facebook (Semillarbol / centro cultural ) y su sitio web www.semillarbol.cl
El Museo Regional de Iquique (MRI) es el escenario de “Miradas de colección: Barros Cruzados”, un proyecto de arte prehispánico y contemporáneo en Tarapacá, que surge como una propuesta de curaduría en arte y educación a desarrollar anualmente en esta institución cultural.
Proyecto organizado por la Compañía de Teatro Antifaz y financiado por el Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, a través del Programa de Apoyo a Organizaciones Culturales Colaboradoras, Convocatoria 2023; Fondo Nacional de Fomento y Desarrollo de las Artes Escénicas, Línea Festivales y Encuentros de Trayectoria, Convocatoria 2024; Ley de Donaciones Culturales; Gobierno Regional de Tarapacá junto al Consejo Regional de Tarapacá, a través del 8% del Fondo Nacional de Desarrollo Regional de Cultura 2024 y Compañía Minera Doña Inés de Collahuasi.
Este 28 y 30 de septiembre el elenco se presentó en la Iglesia Sagrado Corazón de Jesús y en el Salón Principal de la Universidad de Tarapacá, sede La Tirana, respectivamente.
Este año publicó su segundo libro “Iconoclastas” por Editorial Navaja -sello editorial ubicado en Iquique-, el cual mediante las miradas de Michael, la abuela Graciela -o Quela- y Manríquez, amigo de Michael, relata y despierta la curiosidad crítica frente a las formas y dinámicas impuestas por los procesos y “tradiciones” heredadas en torno a la conformación del Estado Nación en la región de Tarapacá.
Se vivieron dos momentos especiales por el reconocimiento a dos músicos pampinos. Primero recibió el reconocimiento póstumo, Calatambo Albarracín, quien naciera en la Oficina Santa Laura. Luego, Fermín y Moisés Méndez Albarracín, sobrinos del cantor nortino y pampino.
Juan Podestá Barnao escribe y escribe. Y lee, claro. Un escritor es, antes que todo, un lector compulsivo. No podría ser de otro modo. Toda la vida no alcanza para vivir lo que otros han contado en los libros. En esta entrevista realizada por otro escritor y compañero de fechorías, nos muestra su lado más íntimo. Mientras escribe y bebe, ahora último, sólo agua.
Más de treinta sociedades de bailes religiosos participaron en la Octava de San Lorenzo en la Capilla Reconciliación, ubicada en Avenida Sotomayor. La celebración comenzó con el recorrido de la imagen del santo patrono por las calles del sector y continuó con el ingreso de los bailes, destacando la Diablada San Lorenzo.
El diablo es una figura presente en lo extenso de la historia del Norte Grande. Diablos los hay oscuros y de todos los colores y formas. Los diablos en el desierto han sido parte del paisaje traídos desde culturas tan distintas como los migrantes desde los valles del Norte Chico, pasando por los de Balcanes, hasta los del valle del Cauca.
En su segunda versión, organizada por el Centro Cultural La Inclusive, el festival contó con un total de 20 actividades gratuitas, las que se distribuyeron de la siguiente manera: 11 presentaciones en vivo; 5 talleres formativos, 2 conversatorios y 2 nuevas exposiciones, las que se desarrollaron en las dependencias del Museo Regional de Iquique.
A través de casi dos décadas de trabajo ininterrumpido, Rodolfo Andaur se ha transformado en un gestor clave de proyectos multidisciplinarios de arte a nivel local, nacional e internacional, que se enfocan en la reflexión y el análisis crítico de los territorios.
El béisbol en Iquique no es solo una disciplina deportiva: es un testimonio tangible de un ciclo histórico, del espíritu comunitario y de la identidad cultural asociada al deporte barrial y amateur de la ciudad. A lo largo de los años, esta práctica ha demostrado ser una plataforma de integración social positiva, reflejando las diversas influencias migratorias que han moldeado a Iquique.
Contará con un programa de públicos, que son actividades en las cuales se permite conocer la propuesta y tener una aproximación con los artistas, curador y directores de las instituciones museales colaboradoras.
Estos eventos en el océano Austral tienen directa relación con el derretimiento de los glaciares y el aumento del nivel del mar a nivel global. En febrero de 2020, la temperatura en la bahía Fildes llegó a los 2,97°C.
La tragedia que supone la destrucción de la Parroquia de San Antonio de Padua debe ser un recordatorio urgente de la fragilidad del patrimonio y de la necesidad de actuar antes de que sea demasiado tarde. Esta pérdida no debe quedar en vano. 03-05
La tragedia que supone la destrucción de la Parroquia de San Antonio de Padua debe ser un recordatorio urgente de la fragilidad del patrimonio y de la necesidad de actuar antes de que sea demasiado tarde. Esta pérdida no debe quedar en vano.
El incendio que afectó a la Iglesia de San Antonio de Padua de la orden franciscana de Iquique sólo fue el epílogo de la tragedia de despreocupación y desvalorización generalizada del Patrimonio de Tarapacá, que sigue desapareciendo sin mediar un conjunto de acciones mínimas necesarias para prevenir, en este caso el alto riesgo de incendio que está a la vuelta de cada esquina de la arquitectura de madera de la ciudad de Iquique.
El Museo Regional de Iquique (MRI) es el escenario de “Miradas de colección: Barros Cruzados”, un proyecto de arte prehispánico y contemporáneo en Tarapacá, que surge como una propuesta de curaduría en arte y educación a desarrollar anualmente en esta institución cultural.