El Festival de Arte Arica Barroca cerró su novena edición en la Plaza Colón, con la presencia de más de seis mil personas. Fueron siete días de celebración de la identidad regional y la cultura del sur andino americano. Se realizaron actividades en Arica, Chapiquiña, Codpa, Ticnamar, Pachama, Putre y el Lago Chungará.
Arte y Cultura08/07/2022
Más de cuarenta actividades se realizaron en los espacios públicos más característicos de Arica y en pueblos de Codpa, Ticnamar y Pachama. Las comunidades habitantes de dichas localidades, se mostraron felices por compartir este programa dedicado especialmente para ellas y ellos. Los expositores bailaron, cantaron e intercambiaron reflexiones y pensamientos con las y los comuneros participantes. Además de disfrutar de los hermosos paisajes y enriquecedora cultura ancestral.
La ceremonia de cierre comenzó con el coro del liceo artístico Doctor Juan Noé Crevani, quienes sorprendieron con sus voces a todo el público presente. Más tarde se presentó la gran soprano cusqueña Pamela Díaz, quien llegó directamente desde la ciudad imperial acompañada de la pianista María del Carmen Justiniani.
Diego Melo, viajó hasta Codpa para exponer en la Charla “Vino, fiesta y ritualidad”. Respecto a su participación destacó: “ha sido una gran experiencia, inolvidable en muchos sentidos, puesto que el contacto con la sabiduría ancestral hace que podamos sopesar, de mejor forma, lo que significa nuestra experiencia vital. Esta última se nutre de una serie de comodidades que con el paso del tiempo se hacen indispensables, porque dependemos de ellas. Finalmente y en otro plano, volvemos a reconocer la diversidad cultural de este país, que, desde el centro, olvida la periferia y toda la fuerza de sus tradiciones y sus particularidades”.
SARAÑANI
Otro de los hitos relevantes fue el éxito de la Feria Sarañani, instalada en la plaza Colón desde el 26 al 29 de mayo, que contó con más de 33 emprendedores y/o artesanos, quienes sacaron cuentas alegres. Ana Maria Tapia, artesana en orfebrería, comentó lo conforme que se sentía con la Feria Sarañani, argumentando que otras se vuelven muy comerciales y dejan de haber artistas, sumado al alto costo económico que significa pagar un puesto hoy en día. “Me gustó mucho estar en esta feria porque tiene un contexto cultural super importante para todos. Las charlas maravillosas que hay, la gente diciendo cosas tan interesantes. Aquí son todos creadores, es un agrado compartir con personas de aquí. Algunos no saben que para poder crear una joya uno tiene que hacer un trabajo de investigación, hay que buscar la iconografía, saber que significa y de donde sale, es todo un proceso, no es llegar y copiar, eso es lo bonito”.
Al lugar asistieron más de 2.500 personas para maravillarse de la creatividad de sus creadores, creadoras y una amplia variedad de productos. Ricardo Rodríguez, director del Festival, señaló: “cerramos esta edición de Arica Barroca con la satisfacción de haber conectado distintos lugares de la Región con un programa de actividades culturales diverso, que presentó a un destacado grupo de invitados e invitadas, quienes nos compartieron sus saberes y nos inspiraron con sus creaciones. Volver a lo presencial fue un tremendo desafío y lo asumimos con la certeza de que es urgente recuperar los espacios de encuentro y reflexión, donde el arte se transforma en un medio, en una excusa para celebrar”.
El IX Festival Arica Barroca volvió a la presencialidad, luego de dos años de actividades virtuales. Habitar la altura fue el lema que dio las directrices de esta edición 2022, lo que se cumplió a cabalidad. Todo esto no hubiese sido posible sin el apoyo de la municipalidad de Arica, Putre y Camarones, auspiciadores, medios de comunicación y del Programa de Apoyo a Organizaciones Culturales Colaboradoras del Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio.
“Tenemos un grupo dentro de la Coordinadora llamado “las manualistas”; somos mujeres que nos interesa desarrollar artesanías y manualidades para nuestros emprendimientos, y que estamos siempre disponibles para seguir aprendiendo y compartiendo. Por eso, agradecemos estas instancias, porque nos mantienen activas, al mismo tiempo que colaboramos para este gran Festival”, señala Higinia Bruna, presidenta de la Coordinadora de Mujeres de Pueblos Originarios.
Las festividades andinas convocan a las comunidades a celebrar, agradecer, colaborar y, especialmente, a crear. En otros tiempos, cuando los pueblos florecían en sus cosechas, en sus tropas de animales y en sus hogares, la creación artística era una actividad central para las comunidades y era un instrumento para comunicar ideas, sentimientos y cosmovisiones profundas. Afortunadamente, esta expresión artística permanece hasta nuestros días y nos habla a través de cerámicas, textiles, templos, pinturas murales y rupestres, figuras canteadas, entre otros vestigios del pasado.
Era común, por lo tanto, que las fiestas tradicionales de los pueblos unieran a hombres y mujeres en torno a la recreación de artesanías para la ornamentación de los templos, casas y calles, trabajando de manera colaborativa en base a un saber heredado de generaciones atrás. Desde Sarañani!, hemos abierto un espacio para desarrollar artesanías y generar aprendizaje compartido en torno a una festividad propia de nuestra Fundación: el Festival Arica Barroca.
Junto a nuestras amigas de la Coordinadora de Mujeres de Pueblos Originarios de Arica y Parinacota, nos hemos reunido en diferentes sesiones para la elaboración de diferentes piezas de difusión y escenografía del Festival, siempre desde el enfoque del saber tradicional compartido, empleando técnicas centenarias como la serigrafía, el pintado de telas a mano y la confección de flores de papel crepé. Las obras creadas por nuestras amigas estarán presentes durante todo el Festival y viajarán por los pueblos; pueblos que inspiran este arte tan especial.
(*) Carol Carrasco
La Escuela Sarañani! tiene una programación para todo el año 2022, que puedes revisar en www.fundacionaltiplano.cl/programacion.
El Museo Regional de Iquique (MRI) es el escenario de “Miradas de colección: Barros Cruzados”, un proyecto de arte prehispánico y contemporáneo en Tarapacá, que surge como una propuesta de curaduría en arte y educación a desarrollar anualmente en esta institución cultural.
Proyecto organizado por la Compañía de Teatro Antifaz y financiado por el Ministerio de las Culturas, las Artes y el Patrimonio, a través del Programa de Apoyo a Organizaciones Culturales Colaboradoras, Convocatoria 2023; Fondo Nacional de Fomento y Desarrollo de las Artes Escénicas, Línea Festivales y Encuentros de Trayectoria, Convocatoria 2024; Ley de Donaciones Culturales; Gobierno Regional de Tarapacá junto al Consejo Regional de Tarapacá, a través del 8% del Fondo Nacional de Desarrollo Regional de Cultura 2024 y Compañía Minera Doña Inés de Collahuasi.
Este 28 y 30 de septiembre el elenco se presentó en la Iglesia Sagrado Corazón de Jesús y en el Salón Principal de la Universidad de Tarapacá, sede La Tirana, respectivamente.
Este año publicó su segundo libro “Iconoclastas” por Editorial Navaja -sello editorial ubicado en Iquique-, el cual mediante las miradas de Michael, la abuela Graciela -o Quela- y Manríquez, amigo de Michael, relata y despierta la curiosidad crítica frente a las formas y dinámicas impuestas por los procesos y “tradiciones” heredadas en torno a la conformación del Estado Nación en la región de Tarapacá.
Se vivieron dos momentos especiales por el reconocimiento a dos músicos pampinos. Primero recibió el reconocimiento póstumo, Calatambo Albarracín, quien naciera en la Oficina Santa Laura. Luego, Fermín y Moisés Méndez Albarracín, sobrinos del cantor nortino y pampino.
Juan Podestá Barnao escribe y escribe. Y lee, claro. Un escritor es, antes que todo, un lector compulsivo. No podría ser de otro modo. Toda la vida no alcanza para vivir lo que otros han contado en los libros. En esta entrevista realizada por otro escritor y compañero de fechorías, nos muestra su lado más íntimo. Mientras escribe y bebe, ahora último, sólo agua.
Más de treinta sociedades de bailes religiosos participaron en la Octava de San Lorenzo en la Capilla Reconciliación, ubicada en Avenida Sotomayor. La celebración comenzó con el recorrido de la imagen del santo patrono por las calles del sector y continuó con el ingreso de los bailes, destacando la Diablada San Lorenzo.
El diablo es una figura presente en lo extenso de la historia del Norte Grande. Diablos los hay oscuros y de todos los colores y formas. Los diablos en el desierto han sido parte del paisaje traídos desde culturas tan distintas como los migrantes desde los valles del Norte Chico, pasando por los de Balcanes, hasta los del valle del Cauca.
En su segunda versión, organizada por el Centro Cultural La Inclusive, el festival contó con un total de 20 actividades gratuitas, las que se distribuyeron de la siguiente manera: 11 presentaciones en vivo; 5 talleres formativos, 2 conversatorios y 2 nuevas exposiciones, las que se desarrollaron en las dependencias del Museo Regional de Iquique.
A través de casi dos décadas de trabajo ininterrumpido, Rodolfo Andaur se ha transformado en un gestor clave de proyectos multidisciplinarios de arte a nivel local, nacional e internacional, que se enfocan en la reflexión y el análisis crítico de los territorios.
El béisbol en Iquique no es solo una disciplina deportiva: es un testimonio tangible de un ciclo histórico, del espíritu comunitario y de la identidad cultural asociada al deporte barrial y amateur de la ciudad. A lo largo de los años, esta práctica ha demostrado ser una plataforma de integración social positiva, reflejando las diversas influencias migratorias que han moldeado a Iquique.
Contará con un programa de públicos, que son actividades en las cuales se permite conocer la propuesta y tener una aproximación con los artistas, curador y directores de las instituciones museales colaboradoras.
Estos eventos en el océano Austral tienen directa relación con el derretimiento de los glaciares y el aumento del nivel del mar a nivel global. En febrero de 2020, la temperatura en la bahía Fildes llegó a los 2,97°C.
La tragedia que supone la destrucción de la Parroquia de San Antonio de Padua debe ser un recordatorio urgente de la fragilidad del patrimonio y de la necesidad de actuar antes de que sea demasiado tarde. Esta pérdida no debe quedar en vano. 03-05
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El incendio que afectó a la Iglesia de San Antonio de Padua de la orden franciscana de Iquique sólo fue el epílogo de la tragedia de despreocupación y desvalorización generalizada del Patrimonio de Tarapacá, que sigue desapareciendo sin mediar un conjunto de acciones mínimas necesarias para prevenir, en este caso el alto riesgo de incendio que está a la vuelta de cada esquina de la arquitectura de madera de la ciudad de Iquique.
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